Monday, December 25, 2023

20220625 音樂劇《西貢小姐》(Miss Saigon)德語版末場@維也納理蒙德劇院(Raimund Theater) Part I

身為音樂劇迷,一生總有幾齣必須朝聖的大戲,對阿燒來說,《西貢小姐》就是這樣的劇。以越戰時期越南女子Kim跟美國大兵Chris悲劇的愛情故事為主軸,呈現大時代下命運多舛的小人物群像,異國戀人物設定出自普契尼歌劇《蝴蝶夫人》,但Kim為母則強的堅強形象對比悲劇結局更讓人唏噓。《西貢小姐》劇本及詞曲出自於Schönberg及Boulili之手,他們另一齣成功的音樂劇即是大名鼎鼎的《悲慘世界》。《西貢小姐》 1989年於倫敦首演並連演10年,1991年於百老匯首演亦獲得票房成功,該劇與同時期受歡迎《歌劇魅影》、《悲慘世界》、《貓》,成為音樂劇迷口中的四大劇。《西貢小姐》也將當年僅18歲的女主角Lea Salonga推向世界舞台,其乾淨透明的嗓音留給劇迷深刻印象,後來成為迪士尼動畫中茉莉公主跟花木蘭的幕後配唱。

除了動人的音樂,劇中壯觀的場景也是劇迷津津樂道的細節。美軍搭乘直升機撤離的場景,可媲美《悲慘世界》的旋轉舞台,可能受限於舞台組裝因素,近年國際巡迴團少之又少。話說日本版30週年也將於今年七月於帝國劇場盛大重演,豪華卡司有市村正親、高畑充希、昆夏美、仙名彩世等。是說日文重演版本來是2020年要演出的,受疫情影響延期到今年,可惡好想看市村桑的Engineer呀!

2014年阿燒跟姊姊到倫敦旅遊時,剛好倫敦版重演,可惜首演日落在阿燒回程班機的隔天…阿燒就這樣與其失之交臂。因此這次維也納版的首演,說什麼也不能錯過!是說既然是維也納版首演,不知道有沒有機會發錄音。(黑店SOM表示)

除了不同卡司,不同的語言也是音樂劇觀劇樂趣之一,嚴格來說,維也納版並非《西貢小姐》首次翻成德文。該劇德國版1994年於德國斯圖加特(Stuttgart)首演,男主角Chris由Uwe Kröger飾演,Uwe是知名德國音樂劇演員,演繹最知名的角色是德文音樂劇Elisabeth的死神(Der Tod),Uwe憑藉此角奠定其在德語音樂劇界的地位,偷偷說Uwe也是讓阿燒開始學習德文的動機。

此次演出劇院在維也納的理蒙德劇院(Raimund Theater),阿燒交換學生時期有來這裡看過音樂劇《ich war nochmals in New York》(我從未到過紐約),沒想到還有機會重返舊地。首演卡斯Vanessa Heiz是首次擔綱主角Kim,Vanessa是2019某歌唱大賽的優勝者,巧的是得獎曲即是劇中Kim的獨白曲《Movie in my mind》,注定Vanessa演Kim的命運(?),男主角Chris由荷蘭演員Ödo Kuipers擔任,不過他感染Covid-19 ,無法參與末場的演出,不知道今晚會由誰演出Chris。 Ödo是《Mozart!》維也納版重演版的Mozart,該劇有在上海演出過,也為Ödo帶來一批上海粉絲。阿燒三年前有幸在上海德語音樂劇演唱會看過他的演出。

靈魂人物皮條客Engineer由Christian Rey Marbella演出,這位演員之前在倫敦也演過Engineer。期待他的《American Dream》歡樂熱鬧的曲調,浮誇呈現對於美國移民夢的悲哀幻想,是劇中看點之一。

這天在德鐵誤點和臨時換車的日常期待晚上的來臨,先來點播一首阿燒喜歡的《Der letzte Nacht der Welt》(世上的最後一晚),由1994年斯圖加特版首演的德語版本演員Aura Deva及Uwe Kröger詮釋 :



20230805 音樂劇《紅磨坊》(Moulin Rouge!)德語版@德國科隆Musical Dome

大家來到德國科隆,大多會朝聖著名的科隆大教堂(Kölner Dom),其實德國音樂劇相當興盛,離科隆大教堂不遠的Musical Dome,正是常駐音樂劇的專用場館。前陣子看到朋友紛紛去帝國劇場欣賞日文版《紅磨坊》超羨慕,無法朝聖帝國劇場的阿燒,只能就近在德國體驗德文版本囉!


1. 場地:Musical Dome從科隆主火車站步行前往約3分鐘,對觀劇完要搭車的觀眾來說相當便利。晚場散場大約十點半,如果是不趕行程的觀眾,在主火車站附近旅館過夜也是好選擇。


2. 舞台:踏進場館很難不「哇」一聲叫出來,Musical Dome本身場地不小,加上本劇布景走華麗路線,進場的觀眾馬上被浮誇艷紅色燈光壟罩,兩旁代表紅磨坊的風車跟劇中女主角房間的藍象更喚起電影版回憶,強烈建議劇迷提早入場,戲前的preshow讓觀眾提前沉浸在燈紅酒綠的劇中世界。受惠於巨蛋的空間,德版跟日前上演的日版跟韓版相比,多了左右兩側的包廂布景,樂池部分則被挖空為康康舞桌觀眾席,這區當然票價不斐。康康舞桌區前面是延伸舞台,劇中演員因應劇情所需也會走上這條走道。這個舞台設計讓我想到日本寶塚歌劇團著名的銀橋,也許日後寶塚也會上演該劇碼也說不定!該劇布景也是實景,對比近年盛行的投影布景可說是誠意十足。


3. 劇情&音樂:音樂劇源自2001年同名電影,劇情基本上比照電影大致原封不動的搬上舞台,支線人物劇情增加不多,看到下半場覺得怎麼……還沒演完,小時候都不覺得劇情單調,大抵是迷妹濾鏡太深…(誰叫Ewan Mcgregor太帥)。進劇場前就知道這齣是Jukebox Musical(點唱機音樂劇,劇中曲目大多非原創歌曲),音樂劇版的歌曲像是流行歌曲馬賽克拼貼,腦中邊意識到哪首經典歌曲同時瞬間從劇中世界打回現實的疏離感,沒辦法完全融入劇情中,也是阿燒原先對該劇遲遲裹足不前的原因,不過現場看被舞蹈吸引過去友稍稍減弱出戲感,群舞編排真沒話說,不愧是東尼獎最佳編舞。最後有印象的還是Your Song、Come What may跟Lady Marmelade電影版金曲。


4. 演員:進場前做功課是聽百老匯錄音版,本來怕這場男女主角互動不好會變成飆高音大砲對決,還好我看的場次Satine跟Christian搭檔還蠻有化學反應的,該有戀愛粉紅泡泡的該誤會衝突決裂感的都有出來,也為下半場結局多一份傷感。Jonas有把Christian傻裡傻氣為愛不顧一切的大男孩特質表現出來。因劇情關係,Christian沒掌握好很容易變成熱血的扁平角色,相對來說腹黑性格的公爵還比較有趣一些。這版Satine也是美艷大姊姊路線,符合電影裡的姊弟戀設定。Satine出場從天而降時有一瞬間彷彿看到電影妮可基嫚的影子,不過演員Marina本身個子比較嬌小的美女。


5. 周邊商品:德國版周邊跟其他國家的差不多,只是標語改成德文。飲品有塑膠杯可收藏。劇場目前沒有發行德版原聲帶的計畫,販賣部賣的是百老匯錄音版本。


6. 特價票:劇場有推出Grüner Fee樂透票(Grüner Fee是戲裡Christian喝下苦艾酒眼前冒出的綠精靈),觀眾可以先參加抽獎,劇院週五會寄得獎通知email,得獎者可以用30歐元優惠價購買戲票,相對原價動輒破百歐元的金額算是相當划算。另外這齣常駐劇還有推出春夏秋冬不同特別場次,就等有朝聖的劇友分享其中奧妙囉!


總體來說,沒時間做功課的但熟悉流行歌的,喜歡華麗歌舞場面的,尋求電影懷舊情感的,都可以在《紅磨坊》音樂劇得到某部分的滿足。如果有來到德國科隆的劇友,不妨記得到Musical Dome來一場豐富的音樂劇饗宴!




中場休息記錄一下華麗的舞台



 


本日卡司


 
周邊商品

20231021 音樂劇《Follies》德語版@ 德國黑森國立威斯巴登歌劇院(Das Hessische Staatstheater Wiesbaden)

 先說結論:人在德國/Sondheim大神迷/Pia女神迷,符合其中之一者請直接買票謝謝XD

1.劇院:此次演出在德國黑森國立威斯巴登歌劇院(Das Hessische Staatstheater Wiesbaden),威斯巴登為黑森邦首府,以前此處居民非富即貴(現在也大多是XD),是故劇院相當富麗堂皇,跟Follies劇情及華美旋律相得益彰,中場休息時一定要去劇院內著名的門廳(Foyer)喝杯飲料,從宏偉的雙弧形階梯俯瞰而下,體驗一下古代貴族的感受。歌劇院旁邊是威斯巴登著名地標休閒宮(Kurhaus),裡面是大型賭場,後方英式庭院風格的水療療養公園(Kurpark)有威斯巴登最美公園之稱,相當建議在開場前提前去周遭環境走走。

2.劇情:此版是德語版沒有字幕,建議看劇前先了解劇情或聽原聲帶更能優化觀劇體驗。該劇劇情敘述即將關門的百老匯劇院找回當初演出的演員們,大夥齊聚緬懷舊日美好時光,卻也勾起Sally、Phyllis、Buddy及Ben這四位曠男怨女間的愛恨糾葛,其中角色現狀跟年輕模樣同時在舞台上的今昔對比,不就是德語音樂劇《老婦還鄉》(Der Besuch der alten Dame)場景,原來後者靈感取材於此,不得不說Sondheim大神1971年寫出的神作到現在看一點也不過時相當厲害。源自法語的Follies有犯傻、愚蠢的意思,是說該劇結尾也很有意思,角色都放下心魔/接受現況了,似乎只剩看戲的觀眾還入迷著,真正是演戲的是瘋子、看戲的是傻子,在Sondheim大神巧思下,觀眾一個個也不知不覺成為著迷的Follies了。

3.舞台:布景跟服裝個人覺得有像2019年英國Revival版本,場景轉換靠旋轉舞台,也有運用劇院本身場地(演員會從兩旁包廂出現)。歌劇院舞台本身兩邊有燈泡裝飾,讓整個舞台就像一張大型後台化妝鏡,搭配這齣敘述劇院人生的劇作更有趣味。

4.演員:本版演員水準很整齊,私心把注意力放在我最愛的演員之一Pia Douwes身上,是說Pia好一陣子沒在德國演出了,這次首演Pia體態跟聲音狀態非常的好,真的是一看到Pia出場目光就離不開她了,一曲《Losing my mind》聚光燈打在Pia身上,現場看著Pia從閃耀目光到黯然神傷的表情及歌聲詮釋,只能說這是我聽過最讓人心碎的《Losing my mind》。Pia是我德文學習啟蒙及動力之一(另一個就是Uwe啦!),看到她現場演出也是完成我人生一個夢,尤其看到心儀的演員在台上閃閃發光,沒有什麼比這個更讓人開心的了。

5.周邊:入場時看到大大的場刊下載QR本來很失望以為沒實體場刊,結果進場後門口處有販賣場刊,場刊小小一本3歐,但有Pia照片一張已足夠,外套寄放不用錢,中場休息門廳有販售飲品跟輕食,以上需付現金。

6.Stage Door:演職員出入口在劇院後面,但昨天首演演員都去after party慶功了,沒有等到Pia很可惜,但有看到Elisabeth的皇太后Daniela,希望N2N音樂會有機會遇到Pia。

此次演出到明年六月(不定期演出),有興趣的劇友可上歌劇院官網查詢場次,如果是為Pia專程而來的劇友,要注意11/9場次沒有Pia喔!










氣派輝煌的門廳(Foyer)


先前在同場地欣賞歌劇《紐倫堡的名歌手》三樓視野供參




20231217 音樂劇《Next to Normal》德語版 Reunion 音樂會@德國福爾特國立劇院 (Staattheater Fürth )


此篇為混雜粉絲興奮心情的音樂會心得。
 
鍾情的劇由最愛的卡司演出,對音樂劇迷來說無疑是圓夢的時刻吧?2013德國福爾特版錄音是我接觸到音樂劇《Next to Normal》的開始(為方便提及縮寫為N2N),熟悉德語音樂劇的劇友應該明白該版卡司含金量之高(Pia+TB),身為德版N2N迷,沒能參與2013年首演已是遺憾,2023年重聚音樂會當然不能留憾。這次重聚音樂會卡司為2013德國福爾特首演版+2015再演版,在12/14-12/17演出四場音樂會,個人觀看12/16跟12/17的場次。原本音樂會安排是TB跟Felix合演Dan,Ramin跟Armin合演醫生、但Armin目前在慕尼黑演出悲慘世界,最後定案卡司為Pia Douwes(Diana)、Thomas Borchert /Felix Martin(Dan)、Sabrina Weckerlin(Natalie)、Dirk Johnston (Gabe) 、Dominik Hees(Herny)及Ramin Dustdar(Dr. Fine/ Dr. Madden)。導演還打趣說Pia可以在舞台上享齊人之福。Dan由兩位演員詮釋自然有分配歌曲的情況,TB的曲目偏激昂,Felix的曲目偏抒情,可以理解考量是以TB跟Felix的歌聲取向做角色分割,不過這個安排讓我覺得其實這個家有精神狀況的是Dan吧(人格分裂)!也間接消弱Dan這個角色內在性格的衝突感。
 
10年時光過去,經過時間淬煉,原本就厲害的組合技巧爐火純青,青澀演員情感表達亦更加成熟,有種在聽錄音的感覺…..咦不對台上除了Felix外本來就是錄音卡司XDDD本來Pia沒有要參加16號的場次,還好最終還是全程參與,無法想像沒有Pia版Diana的音樂會會是什麼模樣,畢竟演員間合作的情感跟默契實在太難複製了。 德版N2N歌詞翻譯Titus Hoffmann是此次音樂會的導演身兼主持人,介紹曲目跟訪談演員,談吐幽默,導演音樂劇界人脈廣闊,介紹台上演員起手式是「我跟誰誰誰是什麼時候就認識的」,看來選角先決條件是跟導演認識(誤),Sabrina除外,她在個人talk時自首被找試鏡時壓根不知道導演是誰,但上網Google N2N發現是齣很棒的劇,不顧同事的反對意見(覺得Natalie一角不適合她)還是決定接下,Good Job!
 
音樂會演員座位序是TB-Dominik-Sabrina-Pia-Dirk-Ramin-Felix,演員背後是樂隊,樂隊後方的投影會隨歌曲投放簡單影片,像是Goodman家或是藥頭(x)藥丸(o)影片等,呼應劇版極簡風格。音樂會開場從序曲開始到《Wie an jedem Tag》(Just Another Day),只見Pia唱得欲罷不能,其他演員停下一臉「現在是什麼情況」的表情,此時導演衝出來說「Pia!Pia!這是Fast(almost) Next to Normal(呼應德版譯名Fast Normal),是德版10周年再聚首的音樂會也是最後一場!」(觀眾鼓掌)音樂會的進行大抵走這模式,歌曲跟歌曲間導演跑出來訪談演員們加介紹曲目背景,talk跟曲目混和難免會有入戲情緒瞬間被抽離的感覺,不過N2N詞曲情感太濃烈,加上演員一個唱得比一個還投入,要不入戲都很難,明明導演說是「Fast」Next to Normal呀! Pia跟Sabrina唱到掉淚,下半場Pia還友情遞上面紙給Sabrina拭淚(Sabrina:喔不我的妝都哭花啦!)
 
既然是重聚當然要有儀式感的安排,下半場開場播放2013年排演及2016年維也納版排演及簽名會活動影片,簽名會片段節錄芝加哥、東京/大阪及上海歌迷的心得,導演順勢提到N2N有許多國際版的製作,像是今年終於上演的倫敦版(倫敦版:怎麼有被酸的感覺),我個人也是很意外倫敦版居然這麼晚才上演。「今晚上海版的Diana也在現場,讓我們歡迎Fiona!」上海版N2N的Diana朱芾自觀眾席起身跟大家致意,聽說朱芾的Diana也是強大的版本。無法前來演出的Armin也獻上祝福影片,最後安可時播放作曲家Tom Kitt的祝福影片。
 
如果說Goodman家世界觀是圍著Diana情緒打轉,那個人不客觀地說音樂會是以為Pia主軸出發帶動情緒(當然也是受惠角色戲分),Pia跟每位演員的互動默契實在太好,再次說無法想像沒有Pia的N2N音樂會是什麼模樣。跟10月欣賞的《Follies》相比,N2N音樂會上Pia能發揮得更多而且顯得更加游刃有餘,聲音狀態維持之好很難跟她的年齡聯想在一起(話說看到Pia最近在臉書秀出驚人的健身照,明星果然不是人人能當的)個人talk時導演說當初決定要做德版N2N時,最難決定的角色是Diana,想到的第一人選自然是Pia「Pia是世界知名的音樂劇巨星耶!Elisabeth!Ich gehoer nur mir誰不知道!真的可以嗎!(下略一萬字)」Pia:「我真的很想演Diana這個角色,所以我打電話給導演說好呀我演!」(註:N2N荷版製作早於德版,當時荷版製作Diana最後不是找Pia讓Pia很遺憾)Pia亦感性地說N2N的情節就像會發生在你我身旁親人身上的故事,演出相當有感觸。
 
第一次看到TB現場演出,傳說中德語音樂劇公務員(稱讚意味),現場演出相當穩定跟CD沒兩樣(話說明年真想去漢堡看TB伯爵的吸血鬼之舞呀!)是說TB在台上等待時不笑神情真的好像…摩艾石像呀!(來自劇友的精準描述)不知道為什麼音樂會上的TB充滿喜感,像是TB出場時邊作勢拉褲子拉鍊邊滿臉春風說「棒透了」真的蠻逗趣的,還有《Alles wird gut》(It's Gonna Be Good)的節奏感有點像機器人,〈Ein Licht in der Nacht〉(In the light)最後把Pia緊抱懷中閉眼的痛苦神情讓人揪心不已,個人talk時為自己正名已冠妻姓Thomas Heyne,Thomas Borchert只是個出來走唱的官方名稱,嗯…改名還不忘正名應該是放閃的最終形式吧?TB順便為明後天聖誕節音樂會打廣告「慕尼黑離福爾特不遠,大家可以來聽~」再順便提醒觀眾他跟導演寫了一齣關於二戰前夕德國白玫瑰成員Scholl兄妹的音樂劇《Scholl》,還沒買專輯的…前面櫃檯銷售中。看來TB不只是音樂劇公務員,還是最佳業務員。
 
Sabrina是從德語音樂劇女教宗<Die Päpstin>原聲帶,當時就對她的煙嗓記憶深刻,個人去年有去漢堡欣賞她<冰雪奇緣>Elsa女王的演出,但音樂會上個人talk不知所措的模樣跟舞台上風靡全場的自信實在是太反差萌啦! 不過提到新專輯Glück ,Sabrina眼裡又充滿著光,「畢竟平常總是扮演其他角色,很開心可以以Sabrina的身分跟大家分享我的音樂」音樂會上Pia跟Sabrina在台上又是講悄悄話又是拉手擊掌,小動作太有默契啦!Sabrina專注蹙眉凝視Pia歌唱的瞬間,老實說一剎那分不清是演員Sabrina,還是Natalie 注視令她又愛又怨的母親。
這次卡司個人最早看到現場演出的其實是Felix,08年柏林版Elisabeth死神,Elisabeth是Annemieke(但小小聲說我當初其實是想看Pia跟Uwe版本呀哭),不過Felix的死神也很有魅力,便把這個名字放在心上,Felix表現的Dan就是被Diana吃得死死的好男人呀!個人talk時不忘表達對Pia的愛(很開心地說跟Pia青少年時期就認識了(1983年),當時是同(音樂劇)班的同學,Pia當時超優秀超美麗聲音超好聽…(下略一萬字)謝幕時還跟Pia作勢親嘴,果然是好姐妹。
 
Ramin個人talk被導演誇讚為角色加入維也納口音很有特色,提在紐約遇到N2N作曲家Tom Kitt,Tom說:「我有你們那版製作的馬克杯!」(註:上面有演員的頭像),Ramin表示活那麼久從沒想過馬克杯那麼有用,從talk可以看出人是挺風趣的。
 
Dominik過了十年後有美滿家庭,有個三歲的可愛小朋友,詮釋Herny有種更溫柔更善解人意的感覺,果然當了爸爸就是不一樣,個人talk提到當父親後更能從父親的角色去重新檢視Goodman家族的悲劇,16號talk也有這橋段但導演嘴很壞地接話:「原來要當了爸爸才能體會爸爸的心情(望向TB跟Felix,TB坐勢要走人)導演接著補刀「對了還有媽媽…」下場是被Pia賞了一記白眼。
 
Dirk 的少年感十年都沒變是怎麼回事,原來N2N是他引介給導演才有德版的誕生呀,Good Job再加一! Ich lebe(I’m alive)收尾高音有點小逼擦但很可愛。尾場Dirk 媽媽也在台下,Dirk也分享媽媽對N2N的解讀是Gabe是Goodman家族壓抑的情緒,越是壓抑Gabe的形象就越鮮活揮之不去,真是一針見血的見解呀!
 
「Es gibt ein Licht!(There will be light!)」聽到終曲眼淚忍不住掉下來,可能是因為德版錄音陪我走過一段不容易的時光,講述精神創傷的音樂劇題材特別,卻不讓人有說教感實屬不易,結尾也非傳統大團圓結局,也許這才是現實。無論與他人關係再緊密,每個人總有獨自穿越幽微暗谷的時刻,願我們終能看到彼端的光。
 
最後帶一下這次演出地點福爾特國立劇院(Staattheater Fürth),福爾特這城市位於德國南部拜揚邦(Bayern),最近的大城市是紐倫堡(Nürnberg),從紐倫堡坐區間火車(RB)約五分鐘車程即到福爾特主火車站,從福爾特主火車站步行到劇院約15分鐘,劇院不強制寄物,故此次無使用寄物服務。取票處(Kasse)在劇院正門進門左手邊,劇院座位空間跟其他劇場相比屬中等空間,但內裝氣派美輪美奐,不愧是有錢的拜揚邦。
 
Bonus: 16號演出結束我走到劇場SD(靠街道方向),結果發現哇,怎麼那麼多人!有種瞬間移動到上海文化廣場的錯覺。因為舟車勞頓身體實在不舒服,想說先回旅館休息等隔天演出完再來碰碰運氣,結果隔天早上在旅館吃早餐時心想怎麼聽到熟悉的爽朗笑聲,回頭一看Pia就坐在我隔壁桌吃早餐呀呀呀!接著是TB魔性笑聲傳來XDDDD原來很幸運地跟演員住到同一間旅館啦!雖然內心超興奮但想說當天晚上還有SD機會就沒有打擾他們用餐,當天晚上SD也很順利,隔早又幸運碰到導演Titus跟Pia,趁機表達台灣歌迷的愛,還有許願德語音樂劇來台灣,導演話說得保守,畢竟資金還是最大考量,只能希望大家努力讓VBW看到台灣市場的可能,或是有好心人中樂透(?)協助圓夢。
 

 














 

2026.2.14 & 2.15《Concert for LEVAY ~Happy 80th Birthday~》

《 Concert for LEVAY ~ Happy 80th Birthday ~》 2026.2.14 Evening & 2.15 Evening @ Tokyu Theatre Orb (Photo: Toho Stage) ( 文長 + 細碎心得警告 ) ...